
La estatal Empresa Nacional de Telecomunicaciones (ENTEL) de Bolivia presentó aquí un programa con el que apunta a dar cobertura total en servicios desde el 1 de mayo de 2010. Según explicó a Prensa Latina Leonardo Bascopé, máximo directivo de la firma, el plan se denomina "Territorio con Cobertura Total".
El funcionario precisó que el proyecto pretende aumentar en 110 por ciento el número actual de radiobases instaladas en el país andino, de 486 a mil 57, lo que triplica la cantidad de poblaciones que reciban esa asistencia.
Los estudios señalan que a partir del próximo año sumarán un millón 500 mil los nuevos beneficiados con la cobertura de la compañía recuperada en mayo de 2008.
"Así como se declaró a Bolivia como un país libre de analfabetismo y con cobertura de salud para todos, cuando terminemos este proyecto podremos declarar a Bolivia como un territorio con cobertura total en telecomunicaciones", afirmó.
Por su parte, el ministro de Obras Públicas, Wálter Delgadillo, anunció que este año la mayor telefónica del país invertirá 80 millones de dólares para mejorar la calidad de su servicio y otros 77 millones para ampliar la cobertura en las regiones de Oruro, Tarija y Pando.

Agencias internacionales de información destacaron el programa de apoyo a la educación impulsado por el gobierno denominado "Juancito Pinto". La agencia Prensa Latina señaló que por lo menos dos millones de niños bolivianos recibirán desde octubre próximo esta ayuda económica dirigida a evitar la deserción escolar. Anotó que es uno de los programas sociales que emprende el gobierno del presidente Evo Morales desde hace tres años, equivalente a 200 bolivianos, aproximadamente 28 dólares, que es entregado a alumnos de unidades públicas y de la educación especial.
El informe de Prensa Latina que circuló por las redacciones de los medios de comunicación del mundo, enfatiza que a partir del próximo 15 de octubre y hasta noviembre de este año el bono será distribuido a los escolares de todo el país que cursan estudios en los colegios fiscales.
Agregó que en 2006, se benefició a más de un millón de infantes que cursaban de primero a quinto grado de primaria. Después la ayuda se extendió a 1,3 millones de alumnos hasta sexto grado y luego a 1,8 millones de escolares de primero a octavo grado.
El despacho periodístico destacó que el Estado ha destinado un presupuesto de 400 millones de bolivianos.
El bono Juancito Pinto fue aprobado en honor al niño héroe de la Guerra del Chaco que confrontó a Bolivia y Paraguay y forma parte de políticas sociales que también favorecen a ancianos y a mujeres gestantes y sus futuros menores hasta dos años de edad.
Talleres sobre cine y su realización en soporte digital reúnen en La Paz, Bolivia, hasta el próximo 30 de agosto a creadores de Alemania, Bolivia, Argentina, Brasil, Chile, España, Italia, México y Portugal, informó el comité organizador.
Daniel Rico, director de patrimonio intangible de la Oficialía Mayor de Culturas de La Paz, precisó que unos 60 artistas compartirán experiencias de arte y cultura relacionadas con tecnología y electrónica.
El objetivo del encuentro, agregó, es promover la cultura creativa e innovadora, así como el acceso a la tecnología mediante el arte.
La coordinadora del festival, María Schneider, destacó que Ignacio Durán y Lucas Margutti, de Brasil; Manrico Montero, de México, y Mika Martini, de Chile, entre muchos otros, compartirán vivencias con creadores bolivianos.
Según la especialista, el video arte (filmaciones como parte de muestras e instalaciones) es el recurso digital más empleado en el país andino y entre las tendencias menos conocidas está el new media art.
Schneider adelantó que en el foro se presentarán intervenciones urbanas que buscan trasladar las galerías y los museos a las calles.

El presidente boliviano, Evo Morales, invitó a representantes de los movimientos indígenas de la Comunidad Andina de Naciones a participar en la VII Cumbre del ALBA en octubre próximo en Bolivia. En esa reunión de la Alianza Bolivariana para los Pueblos de Nuestra América (ALBA), los representantes de los nueve países asociados debatirán en tres comisiones aspectos relacionados con los movimientos sociales, las Fuerzas Armadas y los partidos políticos en la región, adelantó el mandatario.
La invitación tuvo lugar durante la intervención de Morales en la clausura de un encuentro de originarios de Bolivia, Ecuador, Colombia y Perú. El presidente reiteró que paralelo a ese encuentro habrá un evento de organizaciones sociales, indígenas y campesinas de Latinoamérica. Señaló además que la Cumbre será espacio oportuno para profundizar en el Tratado de Comercio de los Pueblos (TCP) como política de intercambio complementario frente a la competitividad del Tratado de Libre Comercio (TLC) impuesto por Estados Unidos.
El TCP resulta una propuesta defendida por el jefe de Estado andino, como respuesta al agotamiento del modelo neoliberal, fundado en la desregulación, la privatización y la apertura indiscriminada de los mercados. Por otra parte, el dignatario reiteró a los gobiernos latinoamericanos acabar con las bases militares estadounidenses instaladas en diferentes países de la región.
Al respecto, recordó que hizo ese planteamiento a los mandatarios reunidos el pasado viernes en Asunción, Paraguay, durante la Cumbre del Mercado Común del Sur (Mercosur). "Esa es una manera de hacer respetar la soberanía de los pueblos", manifestó.

La estatal Boliviana de Aviación (BoA) anunció para septiembre próximo sus primeras rutas internacionales con destinos a Brasil, Argentina y Perú. De acuerdo con la gerente regional, Carmen Flores, con el arribo de una tercera nave del tipo Boeing 737-300, de última generación, también se garantiza mayor seguridad en los vuelos.
Uno de los requisitos que debe cumplir BoA, dijo Flores, es la operación de una tercera nave, aspecto que se cumplirá hasta septiembre próximo con la ampliación de sus rutas a Sucre (Chuquisaca) y Cobija (Pando). Con la tercera nave y los nuevos destinos locales, la estatal aérea sumará 89 vuelos mensuales, precisó.
Creada el 24 de octubre de 2007 y a sólo tres meses de iniciar operaciones, BOA conquistó el 23 por ciento del mercado nacional con cuatro rutas departamentales en el eje troncal: La Paz, Cochabamba, Santa Cruz, además de Tarija.
BoA, en sus dos vuelos diarios a los distintos destinos que cubre, tiene un promedio ocupacional del 64 por ciento, agregó. Con una inversión de 15 millones de dólares, BoA oferta logra ofertar mayor cobertura en el mercado interno y sobre todo la democratización de los vuelos con precios más económicos, agregó la funcionaria.
Bolivia se convierte en el primer país del mundo que prohíbe el uso de animales domésticos y salvajes en circos y espectáculos, según apunta el rotativo The guardian. Hasta ahora, otros países sólo mantenían la prohibición en el uso de animales salvajes. La Ley, que establece la utilización de animales en circos como un "acto de crueldad", entró en vigor el pasado 1 de julio, contando con un año de plazo para que se lleve a cabo, como establece su máxima responsable, Ximena Flores.
La norma fue propuesta después de que la organización internacional de defensores de los animales (IDA) realizara una investigación que detectó un abuso generalizado por parte de los circos establecidos en Bolivia. Flores ha declarado que las autoridades deben detener la matanza de estos animales que quedan inservibles para su trabajo en el circo.
"Hay cerca de 50 animales dentro de los circos nacionales e internacionales en Bolivia, y tenemos que controlar que estos animales no sean eliminados", ha asegurado la portavoz. La Ley establece multas para las posibles infracciones que se comentan y permitirá que las autoridades confisquen a los animales que presumiblemente sufran", ha sentenciado Flores.
El grupo de investigadores ha trabajado de cerca con los responsables de los circos, observando "malos tratos hacia los animales". "Los trabajadores son personas mal pagadas y mal capacitadas, y habitualmente, no tratan bien a los animales".
"Si querían que un animal se moviese, su reacción inmediata era darle una patada, un puñetazo o un empujón", han explicado. Además, los expertos señalan que los animales sufren en todo el mundo, incluso en los países desarrollados, ya que viven en recintos muy pequeños, siendo constantemente transportados de un lugar a otro. "En Bolivia hay tres osos pardos que se mantienen en pequeños compartimentos de apenas dos por tres metros", han explicado los responsables del estudio, que ha permitido la elaboración de esta novedosa ley en el país.

Perú rechazó un reclamo de Bolivia que reivindica el monopolio cultural boliviano sobre una traje de diabla que usará la Miss Perú, Karen Schwarz, en un concurso mundial en Las Bahamas en agosto.
"La danza 'La Diablada' -donde se usa vestimenta que representa al diablo- es parte del patrimonio cultural del Perú, Chile y Bolivia, en cuyas zonas altiplánicas la danza constituye acto central de la tradicional festividad de la Virgen de la Candelaria", aclaró el estatal Instituto Nacional de Cultura.
Según las autoridades peruanas el uso de una prenda inspirada en La Diablada puneña y altiplánica, no constituye ninguna apropiación del patrimonio cultural de otro país pues la danza es también parte del patrimonio cultural de Perú.
"La Diablada se representa tanto en festividades en Perú como en Chile y Bolivia, y se trata de una expresión cultural cuyo origen como auto sacramental se remonta a la España medieval, que llega a América con la colonización", abundó la entidad estatal.
La popular danza escenifica la lucha entre el bien y el mal, donde el bien está simbolizado en el personaje de San Miguel Arcángel y el mal por los diablos que representan los siete pecados capitales.
La controversia estalló el viernes cuando en La Paz el Ministerio de Culturas de Bolivia reclamó que Miss Perú utilice un traje de diabla como expresión cultural peruana porque dicha vestimenta es "patrimonio" boliviano.
La autoridad boliviana no descartó presentar un reclamo formal ante los organizadores del concurso mundial de belleza, por el "despropósito y error, en cuanto al respeto del patrimonio cultural de Bolivia".
La agencia estatal Andina recordó que en 2003 Perú declaró como patrimonio cultural dicha danza, que rinde homenaje a la Virgen de la Candelaria, patrona de la ciudad de Puno, en la frontera con Bolivia.
Perú y Bolivia comparten en su frontera común la convivencia de la etnia indígena aymara, que constituyen una sola nación según los líderes de esa comunidad.

El gobierno de Bolivia anunció que en tres o cuatro años el país tendrá en órbita su propio satélite de telecomunicaciones y observación con asistencia de China. El portavoz gubernamental, Iván Canelas, recordó que el presidente Evo Morales ha expresado la intención de Bolivia de tener un satélite como los demás países de la región.
"Estamos trabajando con China en este ambicioso proyecto", expresó el portavoz Canelas a la prensa. "El presidente ha comenzado a realizar gestiones para que en un futuro próximo Bolivia tenga un satélite que nos ayude a mejorar las comunicaciones en todo ámbito, no sólo en comunicación del gobierno, sino las comunicaciones de todos los medios y las telecomunicaciones", apuntó.
La puesta en órbita del satélite "no es un trabajo sencillo y rápido", serán necesarias gestiones para conseguir recursos económicos y el permiso de orbitar la tierra, afirmó. El portavoz dijo que el satélite traerá beneficios sociales, fomentará las actividades científicas y económicas, y mejorará las telecomunicaciones en general en Bolivia.

Obras de destacados pintores de dos países hermanos conforman la exposición itinerante "Arte Andino Perú y Bolivia", inaugurada el pasado jueves 23 de julio en Cochabamba. La exposición, que en días pasados estuvo en el Museo de Arte Contemporáneo Plaza de la ciudad de La Paz, como parte del programa de actividades conmemorativas del Bicentenario y que después de Cochabamba se trasladará a Perú, realza la hermandad artística de los dos países mostrando sus diversas formas de expresión artística.
La muestra estará abierta hasta el 6 de agosto, conformada por cuadros de artistas de amplia trayectoria como Thomas Lizárraga, Hugo Suyo, Marcial Gonza, David Villalba y Machaca de Aquino, todos ellos del Perú; y de Bolivia Ricardo Pérez Alcalá, Remy Daza, Darío Antezana, Zenón Sansuste, Freddy Blanco, Fernando Antezana, Renato Estrada, Rodolfo Saavedra, Freddy Murillo, Marta Eugenia Cortés, Ramiro Baptista y Pedro Almanza, a quien se rendirá un homenaje póstumo.
Las obras presentadas muestran las más diversas formas de expresión de realismo, surrealismo, hiperrealismo, impresionismo, expresionismo, abstraccionismo en acuarela y otras técnicas que hacen de esta muestra, de gran carga de sensibilidad humana, una exposición digna de ser visitada.

La ciudad benemérita de Villamontes, en el Gran Chaco de Tarija y en la frontera con Paraguay, celebrño el viernes 24 su efeméride número 145 con un feriado regional y acto cívico-militar. Los festejos comprendieron eventos culturales, deportivos, folklóricos y cívicos
"El programa de festejos incluyó la entrega de al menos 40 obras, ejecutadas con un presupuesto de 180 millones de bolivianos", precisó el alcalde Rubén Wálter Vaca. Las obras entregadas incluyen las áreas de salud, educación, cultura, deportes, infraestructura, desarrollo urbano, saneamiento básico y el sector productivo. Explicó el mandatario local que uno de los proyectos más importantes que impulsa la alcaldía es la atención odontológica gratuita para niños y niñas en edad escolar, además de obras en pavimentado de calles, construcción de represas, entre otros.

La Corte Interamericana de Derechos Humanos (CIDH) concluyó sus deliberaciones, luego de varias sesiones de trabajo, centradas en una masacre en Guatemala en 1982 y la muerte de indígenas en Paraguay a inicios de 2008. El encuentro, correspondiente al 40 período de reuniones de ese organismo regional, incluyó también una discusión académica de cómo el sistema juzga la violación de los derechos humanos por órganos estatales.
Durante las sesiones, el vicepresidente de la CIDH, Diego García, resaltó el apego del gobierno boliviano al respeto de los derechos fundamentales, en todas sus formas. Reconoció aspectos plasmados en la Nueva Constitución Política del Estado, mediante la cual Bolivia conformó un país pluricultural, multiétnico y plurilingüe, como pilares de su patrimonio.
Por otra parte, García conminó al ex ministro boliviano del Interior, Luis Arce Gómez, que revele el paradero de desaparecidos de la dictadura de la cual formó parte entre 1980 y 1981. El llamado "ministro de la cocaína" y brazo derecho del gobierno de facto de Luis García Meza, escuchó la víspera una sentencia de 30 años de privación de libertad sin derecho a indulto, pero evitó aportar detalles sobre los asuntos juzgados.
"Es un deber de las personas responder ante los tribunales; con mayor razón cuando es sentenciado por la justicia", señaló el jurista.
La CIDH es una entidad independiente de la Organización de Estados Americanos (OEA), y la integran representantes de Chile, Perú, México, República Dominicana, Jamaica, Costa Rica y Argentina.

La arquitectura barroca tuvo sus orígenes a fines del siglo XVI y perduró en esta región de América hasta comienzos del siglo XVIII; en Charcas, hoy Bolivia, se representan tres variantes; el barroco llamado Europeo, porque sigue características propias españolas, el barroco de las misiones jesuíticas, adaptado a la naturaleza tropical de las misiones de Chiquitos y Moxos, y el barroco mestizo propio de la zona andina, demostrando así que en esta región de América logró su mayor expansión.
El barroco más que ser un estilo bien definido, es una tendencia común a todas las artes, se extendió casi por toda Europa llegando a tener gran aceptación sobretodo en los países más importantes como Francia, España, Alemania y Portugal.
La característica que define al barroco es la sobrecarga, muchos aseguran que tiene sus orígenes en el renacimiento, pero no se puede olvidar que existen características muy diferenciales, de las cuales se citan dos: Primero, que, en el renacimiento se conservan las estructuras sobrias y, segundo que en este estilo se sigue otro tipo de canon (diseño).
Actualmente se entiende al barroco como un estilo que, a lo largo del siglo XVII y parte del siglo XVIII se nos muestra definido en sí mismo, ni contrario, ni derivado del renacimiento; con un lenguaje propio y complejo que ofrece diversas soluciones estéticas y formales.
Su estilo artístico, representa movimiento, ansia de novedad, amor por lo finito y lo no finito, fue tan dramático, exuberante y teatral, como serena y contenida había sido la época precedente (el renacimiento); en síntesis apelaba a los sentidos, a la fantasía, con una tendencia a la fascinación. Este género del arte, lo aprovechó sin lugar a dudas fue la Iglesia Católica como instrumento artístico de fe, ya que es en ese mismo período que se prodigan las principales herejías y mediante el arte se trata de recuperar a los creyentes a la fe y consolidar la misma, impresionándolos con toda su majestad.
Sobre la arquitectura barroca, existe gran diferencia de país a país, lo que se percibe aun más entre Latinoamérica y Europa; así se observa que en Europa este estilo goza de mayor majestuosidad, pero a comparación de América Latina se muestra un tanto frío, pues en este lado del mundo la fusión mestiza contribuyó a enriquecer aún más este arte.

Las políticas para preservar el agua potable y enfrentar los efectos del calentamiento global centraron en Bolivia las deliberaciones de un foro organizado por la Comisión de Desarrollo Sostenible de la Cámara de Diputados.
En la cita el comité organizador informó acerca de la falta de recursos hídricos, teniendo en cuenta el acelerado deshielo de los nevados de las cordilleras occidental y oriental, así como la contaminación actual de los ríos en la nación andina.
La inevitable falta del líquido, señala una nota sobre ese encuentro, se acentuó luego de las conclusiones del V Foro Mundial del Agua, realizado del 18 al 21 de marzo último en Estambul (Turquía), ante representantes de 180 países.
De acuerdo con las conclusiones, el aumento de la población, el uso indiscriminado de las reservas del agua y el calentamiento global, afectarán con mayor fuerza a millones de personas, especialmente de los países pobres del planeta.
La diputada Claudia Paredes explicó que las políticas sobre el uso del agua potable deben tener competencias a nivel nacional, departamental y regional.
"Queremos vincular a las instituciones públicas y entidades cooperantes o de financiamiento externo, para la ejecución de proyectos", agregó.
El foro sobre el agua en Bolivia valoró además que más del 32 por ciento de la población carece de acceso a ese recurso natural, sobre todo en áreas rurales.
Bolivia tiene tres enormes cuencas, dos de ellas, la del Amazonas y del Plata, desembocan sus aguas al océano Pacífico y la tercera forma el Lago Titicaca, el río Desaguadero y el Lago Poopó.
Las tres cuencas sufren de distintas clases de contaminación, tanto por desechos animales y humanos hasta la producida por las industrias y fábricas asentadas en las grandes ciudades.

El investigador Ronald Roa publicará el libro Manuel Lascano, el artista más importante del siglo XIX en Santa Cruz, en el que detalla la obra del creador decimonónico que se cautivó con imágenes paceñas
"Manuel Lascano, (Santa Cruz 1844-1910) fue dibujante, grabador, pintor, actor de teatro, músico y escritor. Está considerado como uno de los más grandes artistas cruceños del siglo XIX, y realmente fue toda una sorpresa haber hallado unas litografías suyas que muestran a La Paz de la década de 1870".
El historiador Ronald Roa Balderrama se refiere a una colección de cinco cuadros que muestran al antiguo Paseo de El Prado, al Congreso Nacional, al Palacio de Gobierno y otras edificaciones y paisajes de la sede del Gobierno, que halló en meses anteriores en archivos y documentos de Lascano, que "permanecieron en el olvido y desconocidos durante más de 100 años" en diferentes repositorios y bibliotecas.
"Entre 1887 y 1889 -cuenta-, Lascano tenía un semanario llamado El Cosmopolita Ilustrado, en el que publicaba notas, literatura y obras pictóricas". En esas publicaciones, en su gran mayoría con temas cruceños, destaca esta serie de obras sobre La Paz: Plaza 16 de Julio (27-09-1887), Palacio de Gobierno en La Paz de Ayacucho (14-11-1887), La antigua arquería del Paseo de El Prado de la ciudad de La Paz (16-04-1888), El Loreto (Palacio Legislativo) de La Paz (27-10-1888), Arco de entrada del Cementerio Público de La Paz (7-01-1889), son las litografías "paceñas" del autor decimonónico que Roa publica en su libro Manuel Lascano, el artista más importante del siglo XIX en Santa Cruz, de próxima publicación, y en el que también se reproducen comentarios de Lascano como: "Plaza 16 de Julio -así se llamaba entonces la Plaza Murillo- diseñada por el alarife Paniagua siendo corregidor don Ignacio de Aranda en 1558. Uno de los costados está ocupado por la Catedral nueva y el Palacio Quemado; el otro, por las portadas y el Loreto; y los demás, por casas particulares. Al centro tiene una hermosa fuente de mármol blanco y rojizo, construido en 1847 y estrenado el 16 de julio de 1851".
Según el investigador: "El análisis de los documentos y de la bibliografía encontrados nos permiten sacar conclusiones acerca de la importancia de Manuel Lascano en la pintura boliviana de finales del siglo XIX y de la necesidad de revisar el contexto artístico, social y hasta político de aquella época, para proponer nuevos conceptos en la historia de la pintura boliviana".
Con motivo de la celebración de los 200 años de la revolución paceña de 1809, encabezada por Pedro Domingo Murillo, Roa sostiene que "estoy seguro que a los paceños les interesará mucho ver piezas de notable calidad, que detallan con gran precisión y exactitud casonas y paisajes, la mayoría flamantes, en la década de los 80 del siglo XIX, y que aún hoy en día se mantienen en pie".

Los habitantes de 40 poblaciones de Perú y Bolivia, cercanas a la frontera común, disfrutarán a partir del próximo lunes de una exhibición itinerante de cine latinoamericano, como parte de un proyecto de cooperación entre la Unión Europea y la Comunidad Andina, informaron hoy los organizadores.
La gira "Cine en la frontera Perú-Bolivia", que comienza el próximo 6 de julio en la ciudad peruana de Puno, a orillas del lago Titicaca y en el límite de las dos naciones, recorrerá hasta el 2 de septiembre otros 39 poblados de ambos países donde no hay salas de cine, informó la agrupación Nómadas, a cargo de las exhibiciones.
Las funciones gratuitas de cine forman parte del proyecto de cooperación entre la Unión Europea y la Comunidad Andina que busca ampliar la participación de la sociedad civil en la integración regional.
Algunas de las cintas que serán exhibidas son las peruanas "Días de Santiago", de Josué Méndez, y "Paloma de papel", de Fabrizio Aguilar; la boliviana "American Visa", de Juan Carlos Valdivia, y el documental "Invisibles", una producción del actor español Javier Bardem, codirigida por Javier Corcuera, Wim Wenders, Isabel Coixet, Mariano Barroso y Fernando León de Aranoa.
En forma paralela a las exhibiciones, los integrantes de Nómadas ofrecerán un taller sobre documentales a un grupo de 18 adolescentes de las etnias quechua y aymara, en la ciudad boliviana de Copacabana, a orillas del Titicaca, para que produzcan sus propias piezas de vídeo.
El taller se realizará del 24 al 31 de julio y la proyección de los documentales producidos por los jóvenes se hará el 26 de agosto en Copacabana.
Un estudio realizado en 43 países por Global Entrepreneurship Monitor (GEM), demuestra que Bolivia tiene la población más emprendedora, por la carencia de ocupaciones rentadas y, en forma consecuente, por la "necesidad".
La investigación arribó a la conclusión de que el 45,6 por ciento de la población boliviana, entre los 18 y 64 años de edad, se encuentra efectuando algún tipo de emprendimiento, pero el porcentaje que sobresale es que tal fenómeno se produce por aquello de no poder encontrar trabajo rentado.
A la luz de los indicadores, el GEM recomienda elaborar una estrategia nacional con la participación de actores, como el sistema educativo, las universidades, las entidades financieras, las ONG y otros componentes de la sociedad. La iniciativa tendría que tomarla el Gobierno.
Los bolivianos son emprendedores, o sea que tienen potencialidades para el trabajo y la actividad productiva o comercial, pero tienen también múltiples restricciones. En buenas cuentas, este atributo se pone en evidencia ante el estancamiento que existe en el desarrollo económico del país, lo que determina esencialmente la falta de empleo. En todo caso, el mérito de los bolivianos es que, ante la falta de empleo remunerado, asumen la necesidad de iniciar un negocio individual.
Otros países con poblaciones emprendedoras son Perú, Colombia, Ecuador, Angola y República Dominicana, entre otros. Así, los países que muestran una mayor Tasa de Actividades de Emprendedores en Etapa Inicial (TAE), resultan ser los que forman la Comunidad Andina de Naciones (CAN). En contraste, países que conforman la Unión Europea y el Japón tienen menor TAE.
Un análisis efectuado sobre los resultados de la investigación por el director de GEM en Bolivia, Antonio Fernández, anota los aspectos negativos de la posición ocupada por el país. "Estos emprendedores -dijo a La Razón- no tienen una estrategia nacional para tener una mayor calidad en sus emprendimientos y, en general, carecen de los niveles necesarios de capacitación (por lo que) no incorporan tecnología y conocimientos".
El estudio trabajó sobre la base de nueve variables, de las cuales ocho son negativas en Bolivia, que sería -aunque diríamos entre comillas- el acceso a infraestructura física y servicios básicos. Esos datos muestran que las condiciones en que se desenvuelven los emprendedores son precarias.
De las ocho variables desfavorables para los emprendedores, las principales son la falta de políticas públicas, el contexto institucional, social y político; falta de educación para iniciar una actividad independiente con perspectivas y carencias en el financiamiento específico. A la luz de estos indicadores, el representante de la GEM recomienda la elaboración de una estrategia nacional con la participación de diferentes actores, entre ellos el sistema educativo a nivel escolar, las universidades, las entidades financieras, las ONG y otros componentes de la sociedad nacional. La iniciativa tendría que tomarla el Gobierno.
El estudio no identifica a los emprendedores bolivianos, por lo que habría que entender que se trata de los gremialistas, los comerciantes en ferias y mercados, los transportistas que tienen vehículo propio y los ropavejeros. Empero, existen también aquellos que forman pequeñas empresas -cuya etapa inicial es modesta-, por lo que, según la investigación de GEM, el 36% no aspira a tener empleados en los próximos cinco años, en tanto que el 4,3% dijo que en cinco años creará 20 empleos. El mayor estímulo, entonces, tendría que ser para estos dos sectores.

La capital castellana es sede del Primer Encuentro de Ciencias Andinas, con el propósito de recuperar la cultura milenaria de los pueblos de Ecuador, Perú y Bolivia. Los historiadores destacaron en el encuentro la riqueza y cultura Andina.
La sabiduría Andina basada en la cosmovisión de la paridad complementaria y proporcional como la justa relación de los pares que se juntan y confrontan, equilibrando así la unión en la diversidad. "Está sabiduría escrita con piedra y con nombre eterno en hombres y mujeres, conformados en el cuidado de la vida y de la naturaleza", reflexionó el vicerrector de la Universidad Nacional de Loja.
En el encuentro se emitieron conferencias sobre el manejo ancestral de la humedad en la región norándida, la importancia que tiene la cultura y cómo rescatarla, ordenamiento territorial del valle Sagrado, entre otros.
El historiador Galo Ramón, considera de trascendental importancia el recuperar parte de la propia identidad y, en vez, de simplemente identificarnos como mestizos que es una palabra que "no debería existir", porque no es ninguna identidad. Y, si todos nos denomináramos andinos probablemente podríamos construir un país intercultural.
Agregó que el planteamiento de suma causa o buen vivir es una propuesta integral de la convivencia adecuada con la sociedad, una relación espiritual mucho más armónica, que va más allá de asuntos intrínsecos.
Félix Paladines, historiador, señala que comienza a surgir una conciencia muy fuerte sobre la necesidad de recuperar lo que es nuestro, en el caso de la gastronómica, es evidente que hay una arremetida para homogenizar el consumo de los alimentos "nos meten todos los días lo que se llama comida chatarra", empero paralelamente habría un resurgir del espíritu de los pueblos que se opone a estas situaciones.
El evento que se lleva a cabo en el Teatro Universitario Bolívar., y es organizado por la Universidad Nacional de Loja, y la dirección provincial Ministerio de Cultura.

La Embajada de España y la Alcaldía de La Paz inauguraron hoy las "Jornadas de Arte y Cultura de Paz" que se celebrarán hasta el próximo viernes en la capital paceña y en Cochabamba (centro).
Con la colaboración de la fundación Gernika Gogoratuz (Recordando Guernica, en euskera), más de veinte artistas de Bolivia, España y Estados Unidos debatirán sobre la importancia de las expresiones artísticas en la creación de una cultura de paz.
En la inauguración del evento, presidida por una imagen del célebre lienzo del "Guernica" de Pablo Ruiz Picasso que representa los desastres del bombardeo alemán a esa ciudad vasca, el embajador de España en Bolivia, Ramón Santos, expresó su deseo de que se convierta en un espacio de reflexión por la paz.
"Desde la Embajada de España hemos concebido estas jornadas como un espacio de reflexión y de diálogo entorno el papel que puede desempeñar el arte en su sentido más amplio como mecanismo y como lenguaje generador de una cultura de paz", dijo Santos.
En declaraciones a Efe, el embajador español explicó que cuando llegó esta propuesta a sus manos le pareció "muy interesante y muy atractiva", por tratar una temática que "no suele ser habitual" en Bolivia.
Por su parte, la presidenta de la fundación Gernika Gogoratuz, María Oianguren, dijo a Efe que el objetivo principal de las jornadas es "intercambiar experiencias" entre artistas que ven el arte como "una contribución a la paz".
"La mirada artística es una mirada interesante a tener en cuenta, a la hora de reflexionar entorno a la paz", concluyó Oianguren.
El director del Museo de Etnografía y Folklore (Musef) de La Paz, Ramiro Molina, sede principal del evento, agradeció la propuesta en un momento en que la cultura de paz "no es muy frecuente en el debate y la reflexión", ya que muchos investigadores tratan más el tema de la violencia, la otra cara de la moneda.
El oficial mayor de Culturas de la ciudad paceña, Walter Gómez, se detuvo en la
importancia que tiene para La Paz "hablar de la paz", y más cuando se mezcla con el arte y la cultura.

Miles de personas se dieron cita en la ciudad preincaica de Tiahuanaco (Bolivia) en la madrugada del domingo para dar la bienvenida al año nuevo aimara, el 5517 según su calendario, con el primer rayo de sol.
Unas 25.000 personas, entre ellas numerosos turistas, esperaron hasta las siete en punto de la mañana para ver la aparición del astro rey por el horizonte y "absorber" su energía para el año que empieza, coincidiendo con el solsticio de invierno austral.
La ceremonia de recibimiento al sol o "wilkakuti" ("retorno del sol", en aimara) estuvo dirigida por un grupo de "amautas" (sacerdotes aimaras) que presentaron diversas ofrendas al altar mayor del templo de Kalasasaya, que se alzaba majestuoso con un gran fuego en su centro.
Según la tradición aimara, los primeros rayos del sol del 21 de junio fecundan la tierra, coincidiendo con el solsticio de invierno, el día más corto del año y la noche más larga.
Con ritos y ofrendas al "Inti" (Sol) y a la "Pachamama" (Madre Tierra), la ceremonia de año nuevo se desarrolló ante una gran expectación en Tiahuanaco, a 72 kilómetros de La Paz y a casi 4.000 metros sobre el nivel del mar.
Los asistentes, a la orden del "amauta" que dirigía el rito, alzaron sus manos a la búsqueda del Sol, para empezar el año con las fuerzas y los deseos suficientes.
David Quispe, un aimara argentino que llegó a Tiahuanaco sólo para celebrar el nuevo año, aseguró a Efe que, tras siete viajes a Bolivia para recibir el primer rayo solar, "hasta en el tema de salud" se ha sentido reconfortado, y todo gracias a esa "energía recibida" el primer día del año.
La alcaldesa de la población de Tiahuanaco, Eulogia Quispe, dijo a Efe que este evento "significa muchísimo" para el mundo andino, y que la energía recibida del dios Sol permitirá seguir trabajando para el bien de los pueblos latinoamericanos.
La joven alcaldesa aimara, además, dijo que el componente turístico, cada año más presente en el "wilkakuti", no afecta en nada a la celebración, porque los que asisten a recibir la energía solar "lo hacen de corazón".
Este año varias novedades planearon sobre el rito del nuevo año aimara, ya que, pese a todo, la actualidad no queda al margen de las tradiciones.
Muchos de los asistentes al "wilkakuti" portaban, además de numerosas mantas y ropa de abrigo para combatir el duro frío altiplánico, mascarillas que cubrían su boca, como prevención para evitar el contagio de la gripe A, que está empezando a extenderse por Bolivia, donde ya afecta a 27 personas.
Además, la declaración del 21 de junio como festivo nacional, en cumplimiento de la nueva Constitución de Bolivia, que demanda la regularización de las tradiciones de los pueblos indígenas, estuvo entre las conversaciones de las autoridades, por la controversia que ha generado en las comunidades indias del oriente boliviano.
El ministro de Culturas, Pablo Groux, dijo a los medios que el solsticio de invierno representa "un hecho científico" que significa un nuevo ciclo agrícola, por lo que todos los bolivianos pueden sentirlo como suyo y así obviar la controversia.
La declaración del año nuevo aimara como festivo nacional "ha sido un reconocimiento a un hecho cultural que existe en Bolivia. Queremos que sea un día de energía y de buenos augurios para el próximo año, y hasta el momento sólo he escuchado rechazo de algunos dirigentes políticos", aseguró.
Pese a que la principal celebración de esta fecha tiene lugar cada año en Tiahuanaco, ceremonias similares se han repetido en otros lugares del altiplano boliviano, así como en sitios arqueológicos de Cochabamba y en el fuerte de Samaipata, en Santa Cruz.
El presidente boliviano, Evo Morales, de etnia aimara, no asistió como el año anterior a la bienvenida del Sol en Tiahuanaco, enclave arqueológico donde recibió hace tres años el bastón de mando de los pueblos indígenas.
La fiesta en la ciudad preincaica terminó con el Sol en alto, ya alejado el frío de la madrugada, con bailes alrededor de hogueras y ofrendas y con unos fuegos artificiales que quedaron deslucidos por la claridad de la luz del nuevo año aimara.

Los ministros de Cultura de Paraguay, Bolivia, Chile y Ecuador, así como los representantes de Uruguay y Brasil, acordaron la aplicación del Sello Mercosur, que obligue a estos países a aplicar leyes que permitan la libre circulación de bienes y servicios culturales sin el pago de aranceles aduaneros.
Esto afecta a obras de arte, esculturas o materiales destinados eventos culturales.
Este acuerdo fue refrendado durante la XXVIII Reunión de Ministros del Mercosur Cultural, desarrollada en el Hotel Guaraní.
Pablo Groux, ministro de Cultura de Bolivia, señaló que la libre circulación de los bienes culturales es una larga aspiración de los países del Mercosur, a fin de efectivizar la integración.
"Lamentablemente en la región, los regímenes aduaneros de cada país han estado impidiendo que los bienes culturales, sin fines de lucro, no vinculados precisamente a la industria cultural, transiten libremente", expresó.
Groux señaló que para realizar en su país una exposición de cualquiera de las expresiones artísticas -que corresponden específicamente a la gestión cultural no lucrativa- debían pagarse aranceles de exportación temporal, aun a pesar de ser bienes de servicio cultural.
No obstante, el titular cultural mencionó que recientemente lograron revertir esta situación, pues la cartera a su cargo firmó un acuerdo con las aduanas bolivianas para liberar el pago de aranceles para esas creaciones.
"Esto permite que bienes culturales que entren al país formen parte del proceso de interculturalidad", destacó.
Groux señaló que otro de los puntos acordados fue la realización de un encuentro de los pueblos guaraníes, en Mato Grosso do Sul (Brasil), en octubre próximo.
"Muchos de nuestros países tienen como principal tejido de unión a los pueblos guaraníes, por lo que nos parece fantástica esta iniciativa de poder reunirlos a todos", concluyó el ministro.

La visión de la capital española desde la óptica de 14 fotógrafos latinoamericanos conforma la exposición Madrid Mirada, abierta en el Museo Nacional de Arte de La Paz.
A la apertura asistió el ministro de Cultura de Bolivia, Pablo Groux, quien afirmó que esa acción viene a enriquecer las actividades conmemorativas por el Bicentenario del primer Grito Libertario de América.
De igual manera, destacó Groux, la muestra contribuye a consolidar la solidaridad e integración entre los pueblos de Latinoamérica.
Esa propuesta surge por iniciativa de la Red de Cooperación Cultural de España en Latinoamérica, que invitó a los creadores a Madrid durante una semana para producir las instantáneas desde sus propias perspectivas artísticas.
Según la introducción de los curadores, el conjunto gráfico manifiesta la pluralidad de posibilidades que el medio fotográfico aporta al arte en la actualidad.
En los retratos conviven series formadas por imágenes individuales, retablos mixtos y representaciones que interactúan con sus propias sombras, imágenes estereoscópicas o tridimensionales, e incluso, con videos y reproducciones sonoras.
La exposición, de carácter itinerante, fue inaugurada hace poco más de un año en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, y ahora recorre las capitales de los 14 países de donde son originarios los artistas.
Antes de llegar a La Paz, donde permanecerá hasta el 28 de junio, el proyecto transitó por el Centro Cultural de España en Rosario, Argentina, luego de pasar por Costa Rica, Panamá, México y Chile. También peregrinará por Venezuela, Colombia, Cuba, Guatemala, Brasil, Ecuador, Perú y El salvador.

La única profesional boliviana invitada por el Pabellón de los Cines del Mundo, la productora y cineasta Alba Balderrama recientemente participó en el Festival de Cannes en busca de financiación exterior para el proyecto "Los viejos", que será el segundo largo de Martín Boulocq.
"Una búsqueda personal e íntima del director sobre la imposibilidad de comunicarnos. La película trata del retorno a la tierra, a la familia, al núcleo, como una posibilidad de salvación para el mundo moderno", explica la joven productora a la AFP.
Toño, un joven de 26 años, regresa al país. Años atrás, cuando vivía con sus tíos, tuvo una relación con su prima y tuvo que marcharse. Entre tanto, el país ha cambiado, el pueblo familiar sigue siendo tranquilo pero ha empezado a crecer porque hay pozos del petróleo y gas.
Roberto Guilhon, actor no profesional que aparece en la segunda parte de "Che", de Stven Soderberg, encarnará a ese Toño que "como la gente de su edad, es hijo de la dictadura, de las utopías de sus padres, y la nueva generación está un poco desencantada, no tiene algo sólido en que creer", explica.
Con la llegada del presidente Evo Morales "ha cambiado la noción de la identidad de todos, la juventud se está replanteando de dónde es, quién es, a qué cultura pertenece", abunda la productora boliviana.
Hace un balance positivo de su paso por Cannes, más en el terreno de los festivales que de posibles coproductores. "Nuestra estrategia de coproducción es aliarnos con compañías de países que están cerca de Bolivia y luego buscar juntos una coproducción más grande", detalla.
Hasta ahora, Balderrama ha recabado fondos en Bolivia y Argentina, para cubrir el rodaje. En Bolivia será una inversión privada. "En realidad, el apoyo público al cine es nulo. Las dos únicas fuentes públicas de la película podrían ser los fondos Ibermedia o Conacine, que viene del Tesoro Nacional de la República", explica.
"El Conacine concede un préstamo a devolver cuando la película se estrena. Muchos cineastas no han pagado al Conacine, la deuda es de casi 994.000 dólares, y acaba de cerrar sus puertas", precisa. "Y a Ibermedia no podemos aplicar porque el país no ha pagado sus cuotas desde el 2002", añade.
Balderrama empezó como productora de documentales y en 2000 impulsó un grupo alternativo de cineastas jóvenes que practicó la "guerrilla cine".
Ahora trabaja como productora cultural en Cochabamba, La Paz y Santa Cruz. Organiza festivales de arte contemporáneo y teatro al tiempo que acaba de terminar un documental. En Bolivia "es bien difícil vivir del cine", asevera.
Boulocq, de 29 años, que cursó estudios en la Escuela de los Andes fundada por el cineasta Jorge Sanjinés, filmó "Lo más bonito y mis mejores años" en 2005 en su Cochabamba natal.
Coproducida con una compañía norteamericana de Los Ángeles, la película tuvo unos 100.000 espectadores, "que no es mucho porque en Bolivia hay mucha piratería", comenta Balderrama.
El poeta Ricardo Jaimes Freyre (Tacna, 1868 - Buenos Aires, 1933), hijo del destacado escritor potosino Julio Lucas Jaimes y de la escritora peruana Carolina Freyre, nació en el consulado boliviano de Tacna, donde su padre ejercía como diplomático. Inició su obra poética en Argentina, país en el cual pasó gran parte de su vida. En 1901, se instaló en Tucumán para desempeñar tareas culturales, universitarias y periodísticas por el lapso de veinte años. Fue redactor del diario "El País" y dirigió la "Revista de Letras y Ciencias Sociales", una propuesta única y vanguardista en su época.
Sus biógrafos aseveran que este hombre de personalidad cautivante, de mostachos erguidos y melena alborotada, se convirtió en un personaje singular en la vida cultural tucumana no sólo porque lucía una capa española y un sombrero alón, sino también por el timbre de su voz que lo destacaba como un declamador de primera línea. Se dice que fue un talentoso orador, cuya retórica, hecha a la medida de sus dotes de poeta y al magistral manejo de sus ideas, dejaba pasmados a los hombres de letras y a los políticos acostumbrados a los debates más exquisitos en los recintos parlamentarios.
Su amor por Tucumán lo llevó a escribir varios libros historiográficos de la ciudad. Su prestigio se acrecentó tras la publicación de su "Historia de la República de Tucumán" (1911); un trabajo que todavía hoy constituye una piedra angular en la interpretación de la realidad argentina, país que le extendió su carta de ciudadanía en 1917 y donde llegó a ser miembro de la Academia de Letras y de la Sociedad Sarmiento, gracias a su sólida formación humanista y al estímulo literario encausado por su entorno familiar.
Años más tarde, motivado por la actividad política, las ideas socialistas y las concepciones anticlericales, James Freyre retornó a Bolivia dispuesto a trabajar por el bienestar del país andino, pues pertenecía -y pertenece- a esa categoría de seres que, además de tener una alta sensibilidad por los asuntos humanos, poseen un caudal intelectual que les permite visualizar los entretelones de la vida social, donde está presente el drama cotidiano de quienes no tienen acceso a los privilegios de las clases dominantes.
Colaboró con el presidente republicano Bautista Saavedra. Ejerció los cargos de ministro, canciller, diputado y diplomático en México, Chile, Estados Unidos y Brasil. En 1926, fue candidato a la presidencia de la República; pero, al ser elegido Hernando Siles, con quien estuvo en desacuerdo sobre el rumbo que debía tomar el país, renunció a su cargo diplomático y volvió a establecerse en Buenos Aires hasta el día de su muerte. El 8 de noviembre de 1933, sus restos, junto a los de su padre, fueron trasladados a Potosí, para ser depositados en la Catedral de la ciudad, con los honores que ameritan a los hombres cuyos aportes son indiscutibles en las naciones iluminadas por sus obras y sus ideas.
Ricardo Jaimes Freyre, dueño de una fulgurante personalidad y un estilo literario inconfundible, está considerado como el primer poeta boliviano de relieve continental. Tuvo el mérito histórico de haber sido uno de los artífices del movimiento modernista en América, pero también un maestro en el manejo del lenguaje rítmico y la métrica en el arte de la versificación castellana.
En Buenos Aires, con la colaboración del nicaragüense Rubén Darío, fundó la "Revista de América" (1899), publicación que, a pesar de su fugaz existencia, impulsó decisivamente la difusión sus teorías enmarcadas en el objetivo de "trabajar por el brillo de la lengua española en América y, al par que por el tesoro de sus riquezas antiguas, por el engrandecimiento de esas mismas riquezas, en vocabulario, rítmica, plasticidad y matiz...". En efecto, los versos de Jaimes Freyre, lejos de la embriaguez verbal de los románticos, tienen rima, vocablos nuevos y giros insólitos, que resuenen por mucho tiempo en la mente de los lectores. La musicalidad de sus versos ha sido admirada por propios y extraños.
No es casual que Borges, a tiempo de citar: "Peregrina paloma imaginaria/ que enardece los últimos amores,/ alma de luz, de música y de flores,/ peregrina paloma imaginaria...", manifestó que no entendía el significado de estos versos, pero que éstos sí tenían un ritmo y una musicalidad agradables al oído.
No cabe duda de que Ricardo Jaimes Freyre, que sabía manejar con maestría sus conocimientos lingüísticos, se esforzó en fusionar la forma y el contenido en la musicalidad de la poesía, consciente de que el ritmo era más importante que el significado y tratando siempre de evitar que la poesía se convierta en un simple híbrido de la prosa y el verso. Aunque algunos críticos calificaron su poesía de "preciosista y excesivamente meditada", lo cierto es que el vate boliviano, quien no sólo fue considerado el teórico del modernismo tras la publicación de su obra "Leyes de la versificación castellana" (1912), ha dado muestras suficientes de que los temas universales, inherentes al ser humano y su problemática social, pueden expresarse a través de la musicalidad recóndita que conllevan los versos.
Siguiendo los principios métricos de Jaimes Freyre, quien también usó el hexámetro yámbico que empleaba Darío, se puede constatar que, en su poema "Las Hadas", se repite, a modo de estribillo, el verso inicial de la primera: "Con sus rubias cabelleras luminosas,/ en la sombra se aproximan. Son las Hadas./ A su paso los abetos de la selva,/ como ofrenda tienden las crujientes ramas./ Con sus rubias cabelleras luminosas se acercan las Hadas./ Bajo un árbol, en la orilla del pantano,/ yace el cuerpo de la virgen. Su faz blanca,/ su faz blanca, como un lirio de la selva;/ dormida en sus labios la postrer plegaria./ Con sus rubias cabelleras luminosas/ se acercan las Hadas". En tanto en su poema "Los cuervos": "Sobre el himno del combate y el clamor de los guerreros,/ pasa un lento batir de alas; se oye un lúgubre graznido,/ y penetran los dos Cuervos, los divinos, tenebrosos mensajeros,/ y se posan en los hombros del Dios y hablan a su oído" , los cinco primeros versos de cada estrofa están escritor en seis periódicos prosódicos disílabos puros, y el sexto, en tres períodos prosódicos puros.
Ricardo Jaimes Freyre, como pocos de sus contemporáneos, tenía una auténtica vocación por el arte de la versificación y un amor por las palabras que denotan belleza en una sintaxis que refleja con coherencia las vibraciones del poeta, quien es capaz de captar las sensaciones más sutiles del alma y verterlas en palabras con una soltura y armonía que no dejan indiferentes al lector acostumbrado al impacto de los versos y al significado que éstos transmiten a través de las metáforas y las figuras de dicción, donde se alteran en cierto modo las normas del lenguaje en afán de conseguir giros y expresiones que enriquezcan la expresión poética.
Su afamado poemario "Castalia Bárbara" (1899), además de reafirmar su talento y sus conocimientos de las estructuras rítmicas del lenguaje, marcó un hito en la poesía iberoamericana por su evidente pasión y su honda emoción humana. En sus versos, cargados de simbolismos y finas metáforas, trasciende su filosofía, su fantasía y su interés por los mitos de la tradición oral escandinava. Leopoldo Lugones, en el meditado prólogo del libro, confirma la propuesta estética de su amigo y colega: "Todo poema consta de tres elementos internos o de concepción: la idea, el sentimiento y la proporción; y, de tres externos o de realización: la perspectiva, la metáfora y el ritmo (...) Se quiere que cada verso sea un diamante cuyas facetas produzcan fulguraciones diversas a la vez. Por esto la reforma en el ritmo, en la perspectiva, en la metáfora -los nuevos modos de decir adaptados a los nuevos modos de pensar".
"Castalia bárbara" presenta trece composiciones, precedidas por el poema "Siempre". El autor, en su afán de narrar de manera épica las sagas de la mitología y el paganismo nórdicos, exalta la violencia y el heroísmo en un Olimpo bárbaro; una realidad que, por ser lejana y extraña a su medio, se torna en fantástica y misteriosa. Es aquí donde el lector, en medio de la furia y la belleza, se encuentra con paisajes que exhiben mares de olas encrespadas, noches de hielo, oscuros bosques y tierras envueltas en sangre y nieve, donde se oyen los aullidos de los lobos y el raudo vuelo de los cuervos sobre los pinos solitarios. En el paraíso o Walhalla, cuya cosmogonía es propia de la invención popular, aparecen personajes de cabelleras blondas como los elfos, las hadas y valquirias; héroes con alma guerrera y montados en negros caballos, blandiendo lanzas y espadas, y cubriéndose el pecho con escudos. Los versos dejan constancia de la omnipresencia de Odín y sus cuervos, la belleza de Freiya y el heroísmo de Thor, dios del trueno y la guerra, quien, conduciendo una carreta tirada por machos cabríos voladores, se enfrenta en las batallas con su martillo mágico.
"Castalia bárbara", junto con "Prosas profanas" (1896) de Rubén Darío y "Las montañas de oro" (1897) de Leopoldo Lugones, está considerada como una de las piezas claves para comprender las visiones de un movimiento literario que coincidió con el pujante desarrollo de algunas ciudades latinoamericanas que, aparte de tornarse en cosmopolitas, intensificaron sus relaciones comerciales y culturales con la Europa de principios del siglo pasado.
Por mucho de que su obra poética, a diferencia de su prosa, sea breve en extensión -en el lapso de casi veinte años publicó sólo libros de poesía: "Castalia bárbara" y "Los sueños son vida"-, nadie pone en duda de que sus teorías planteadas en "Leyes de la versificación castellana", han contribuido a perpetuar la genialidad de Ricardo Jaimes Freyre, considerado uno de los poetas iberoamericanos más grandes del siglo XX.
Apuntes bibliográficos
Entre sus obras más importantes destacan: "Castalia bárbara" (1899), "Leyes de la versificación castellana" (1912), "La lectura correcta y expresiva: pronunciación, silabeo, acentuación, entonación e inflexiones de la voz, pausas, respiración, lectura de versos, consejos a los maestros" (1910, 2da ed.), "Los sueños son vida" (1917), "Los conquistadores. Drama histórico en tres actos y en verso" (1918), "Poesías completas", con prólogo de Eduardo Jobín Colombres ( 1944), "Poesías completas", con prólogo de Fernando Díez de Medina (1957). "Poemas/Leyes de la vesificación castellana", con prólogo y notas de Antonio Castro Leal (1974). De su obra historiográfica cabe mencionar: "Tucumán en 1810" (1907), "Historia de la República de Tucumán" (1911), "El Tucumán del siglo XVI: bajo el gobierno de Juan Ramírez de Velasco" (1914), "El Tucumán colonial" (1915) e "Historia del descubrimiento de Tucumán" (1916).
Tres autores, tres cuentos y una novela, esta última ganadora del premio convocado por el Municipio de Santa Cruz de la Sierra 2008. Todos hablan del incesto, describiendo con ferocidad y dolor un escenario a todas luces cotidiano, a todas luces escondido.¿Qué nos mueve a mirar a través del ojo de la cerradura? ¿Qué hay detrás del incesto, detrás del abuso del padre hacia la hija? ¿Del hermano hacia la hermana? ¿Hasta dónde nos llevan Edmundo Paz Soldán, Paola Senseve y Rodrigo Hasbún?
El primer cuento titula La puerta cerrada. Un hermano espía los estertores del padre y de la hija, los llantos y reclamos de la pequeña, el asesinato final. En Vaginario, de Senseve, una niña se corta las piernas ante el enojo del padre, que se da cuenta cuando la espera desnudo en la cama: "No te preocupes, papá, es la única forma que tengo que sentir". En la novela El lugar del cuerpo, de Hasbún, una mujer -abusada de niña- reconstruye en descriptivos escritos, en literatura, su sexualidad dañada.
Incesto: relación carnal entre parientes dentro de los grados en que está prohibido el matrimonio. Abuso sexual del padre a la hija, y en más casos de los que se admite, de la madre al hijo. Abuso sexual: iniciación sexual o relación sexual con un menor de edad, cuya edad física o mental no le permite comprender ni hacerse cargo de lo que le está pasando.
Según Freud, el abuso no influye en la persona hasta el momento de la verdadera iniciación sexual, cuando la memoria del hecho re-aparece y se re-significa. El trauma posterior, generalmente, impide al joven o a la joven entregarse a su pareja o disfrutar de su sexualidad de modo pleno y natural.
Contra lo que se cree, no hay nada gozoso en el incesto. El elemento de goce, de regocijo y placer compartido no puede asentarse en el niño. El niño posee una cualidad inocente que no puede relacionarse al gozo. Inocencia: estado del alma libre de culpa. Culpa: imputación a alguien de una determinada acción como consecuencia de su conducta. También, hecho de ser causante de algo.
Principalmente en los casos de incesto, y en los casos de abuso sexual en general, la inocencia del niño es la que entra en juego. La incapacidad de hacerse responsable por la conducta sexual del otro, la imposibilidad de haber sido causante del abuso. Un niño, una niña, no son ni causantes ni responsables por el abuso sexual sufrido. No son culpables.
Pero hay una culpa. Los cortes en las piernas de la resignada protagonista en Vaginario. El cuchillo ensangrentado en las manos de María (en el cuento de Paz Soldán). La necesidad de transcribir y describir, revisitar, de Elena (El lugar del cuerpo).
Las mujeres que han sido abusadas de niñas matan algo dentro de sí. No su alma, no se trata de una inutilización o asesinato del alma, como ciertas conclusiones truculentas nos pueden hacer pensar. Lo que muere es la vivencia sexual posterior. Una desconexión entre la ternura y la confianza, lo femenino y la sexualidad. La culpa y el enojo no van hacia el perpetrador, sino que se revierte hacia sí mismas: al matar a la parte inocente dentro de sí, las mujeres abusadas se reconstruyen insensibles, negadoras, desconectadas.
Y lo terrible del caso es que la literatura parece implicar que está bien que así sea. En ninguno de estos cuentos se va más allá de la mera situación del incesto. Un reflejo, una fotografía, un relato del instante en el que se produce; de la atmósfera y contexto que genera. En los tres casos, parecemos contentarnos con mirar a través del ojo de la cerradura y comprobar que el incesto está allí, que se manifiesta.
Voy a remitirme ahora a tres textos de Bert Hellinguer, cuando reflexiona acerca de las implicaciones profundas del incesto.
- El incesto se da para manifestar lo que se encuentra oculto. El embrollo puede ocultarse durante años, pero en la familia todos están al tanto. La madre también.
Es más, cuando la madre no puede mirar su sexualidad y no desea hacerse cargo de ella, la hija toma su lugar. Si la hija es capaz de decirle a su padre "Por amor a mi madre, yo estoy de acuerdo", si se saca esta dinámica a la luz, el incesto no puede continuar, pierde la fuerza.
En ese momento, la hija queda libre, porque se siente inocente y se confirma totalmente inocente. La hija puede decir después: "Les dejo la responsabilidad a ustedes, yo sólo era una niña", tanto al padre como a la madre.
- En el incesto, el hijo o la hija siempre siguen siendo inocentes. Si el hijo da los siguientes pasos: primero, admitir que es inocente; segundo, que pudo haber sido no desagradable, y, tercero, que la responsabilidad es completamente de los padres, entonces queda libre para otra pareja posterior. De otra forma, la primera experiencia siempre va a interferir.
- El incesto crea un vínculo entre el perpetrador y la hija que es muy profundo. Si no se reconoce que había amor, el vínculo no puede ser desbaratado. Por eso es importante reconocer el amor y el placer, y asignar la responsabilidad a donde pertenece.
El placer y el amor están presentes. Cuando espiamos a María o leemos a Elena, podemos reconocer un amor que parece desviado. Un placer que, en su desviación, quizá (nos) genera placer. Esta desviación es la que mata la vivencia interna de la mujer, y la separa de su niña. Lo que no vemos en la literatura es la necesidad de la hija de poderse retirar de esta situación con inocencia. Sólo cuando la inocencia está patente, la mujer futura podrá tener otra pareja.
¡Pero la inocencia y la sexualidad aparecen separadas en nuestra percepción! ¿Puede una mujer disfrutarse, inocentemente? ¿Cómo experimentan la sexualidad las mujeres en la literatura boliviana? Ése es tema de otro artículo.
Fuente: (Escrito por Mariana Ruiz, autora y filósofa tarijeña)Todos los Derechos reservados Frontera Latina© 2009-2XXX